Palmwine Icecream presentó su colección Primavera Verano 2026 en la Semana de la Moda de Berlín, ofreciendo una exploración vívida y táctil de la feminidad, la sostenibilidad y la artesanía. Marcando una evolución notable para la marca, la colección cambió hacia una estética más abiertamente femenina, inspirándose en las mujeres que influyen en el diseñador Kusi Kubi tanto en Londres como en Accra.
Las prendas de esta temporada reflejan un compromiso más profundo con la ropa de mujer, expresado a través de siluetas conscientes del cuerpo, longitudes abreviadas y construcciones que dejan al descubierto la piel. A diferencia de las formas más holgadas de temporadas anteriores, la colección presentaba piezas ajustadas, celebrando tanto la forma como el movimiento. Los materiales se mantuvieron fieles al compromiso de Palmwine Icecream con la sostenibilidad y la artesanía tradicional. Todas las piezas se construyeron en Ghana utilizando materiales reciclados de origen local, que incluyen algodón muerto, organza, malla y, en particular, cuero reutilizado. El cuero se tiñó naturalmente con corteza de árbol y se secó al sol, un proceso orgánico que agrega profundidad y matices a la textura y el tono final de cada prenda.
Los aspectos más destacados incluyeron un vestido de cota de malla muy adornado que encarnaba la afinidad de la marca por el diseño de superficies intrincadas. Un corsé de bailarina destacado que combina cuero, algodón tejido a mano y malla, mezclando estructura con delicadeza. La moda masculina también estuvo presente, aunque de forma más conceptual, destacando el pantalón de cuero verde tratado con la técnica tradicional de teñido como una pieza especialmente considerada. Los accesorios jugaron un papel más destacado esta temporada: brazaletes de madera, bolsos de cuero pintados a mano y aretes elaborados simbólicamente reforzaron el interés de la marca en extender su lenguaje más allá de la ropa.
La colección Palmwine Icecream SS26 subrayó la identidad en evolución de la marca, arraigada en la narración cultural, los métodos sostenibles y un refinado sentido de la artesanía, al tiempo que continúa superando los límites en la forma y la expresión de género.
