Bob Varela News

Studenberg  gusta mantenerse un poco lejos del centro caótico del mundo de la moda. Su colección de primavera de 2021, producida principalmente en California, es un regreso a la forma de su marca. El glamour irreverente que Studenberg y sus clientes de la lista A adoran persiste, en sudaderas con Opulence y I Own Everything, Everything is Mine escrito en cristales. Pero de lo contrario hay una sensación menos alborotado, más natural a la alineación. Muchos de los tie- y dip-dyes vistos aquí fueron hechos por el propio Studenberg en su estudio de tinte al aire libre, y muchas de las prendas de algodón vienen con bordes crudos. Claro, los saténes y las gasas en un estampado azul deslumbrante se sienten un poco hechos para un día frío en casa, pero el algodón ultrafino y los tejidos acanalados de cachemira en topo y marfil polvoriento parecen adecuados para su clientela amante de la ropa de salón.

Studenberg también está haciendo piezas para clientes famosos que les gusta convertir sus carreras de jugo verde en momentos paparazzi. Un abrigo largo de plumero modelado por primera vez por Lady Gaga apareció aquí en rayas azul-violeta y negras teñidas por inmersión. Otro homenaje de Gaga llegó en forma de un número de cachemira de un hombro inspirado en la forma en que ella anuda su falda Baja Este en un vestido. La pieza más obvia destinada a la celebridad era el traje de neopreno dorado semi-esrote. “Un traje de neopreno brillante, creo que es importante”, dijo. “A veces no necesitas todo ese neopreno, especialmente porque el agua en Malibú ha estado en llamas últimamente.” Citó “Soak Up The Sun: ” It’s not having what you want, it’s wanting what you’ve got”. Studenberg tiene un arreglo en Malibú que le conviene. Si el resto de nosotros nos quedamos con ganas, para los compradores que tienen ese estilo de vida también, esta colección hará clic.

La colección Raf Simons Spring 2021 se inspiró en películas clásicas para adolescentes que abarcan varias décadas y géneros, desde “Hair” y “The Breakfast Club” hasta “Scream” y “Nightmare on Elm Street”. Los resultados: formas de traje de los años 70 soplado en proporciones de gran tamaño, como chalecos oscilantes y pantalones anchos de la parte inferior de la campana; estampados arremolinados y groovy que tienen a la gente especulando que el diseñador colaboró con Pucci; gráficos con frases como “Bienvenidos a los niños de la Revolución Hogar” y broches de anuarios vintage; ponchos barriendo piso y abrigos gigantes, sin forma.

La profundidad textural aquí corre la gama de terciopelos exuberantes a vinilo brillante, y por supuesto, el juego de color es exquisito. Hay un montón de los tipos de punto grueso que a los fans de Simons les encanta romper, pero también hay un destello de un momento de alfombra roja hacia el final en un largo vestido de terciopelo negro con joyas en el cuello. Entre esta colección y su debut en Prada, es emocionante tener a Simons de vuelta en la mezcla de ropa femenina.

Esta temporada, Lanvin sacudió la pasarela parisina para presentar su última colección con un gran escaparate en Shanghai. La marca, que fue adquirida por la empresa china Fosun Fashion Group en 2018, parece estar trabajando en el fortalecimiento de sus lazos con China a través de una colección primavera/verano 2021 que fue un fuerte homenaje a la cultura y la moda chinas.

En particular, desde principios de otoño, la más antigua de las casas de alta costura francesas ha sido dirigida por dos directores generales, Arnaud Bazin y Grace Zhao que trabajan en conjunto, con este último a cargo de la región de Asia-Pacífico. La elección de Shanghai para el desfile y el elenco formado por muchos modelos asiáticos podrían, por lo tanto, marcar un nuevo capítulo para la marca con una estrategia más orientada hacia Asia.

El desfile se celebró el sábado 17 de octubre  por la noche frente a 700 invitados en el jardín Yu en el corazón de la zona histórica de Shanghái.
El espectáculo tuvo lugar al pie de una pagoda, y la marca ‘Lanvin’ fue iluminada junto con las pasarelas de piedra que abarcan los estanques en el ‘jardín de la felicidad’. El director creativo de Lanvin, Bruno Sialelli, imaginó un vestuario muy elegante que oscila entre el refinamiento chic parisino y el este, donde las sedas y los saténes tienen un lugar destacado. “La influencia de la cultura china en el arte y la moda de la década de 1920 es una fuente fundamental de inspiración para este espectáculo”, dijo la marca.

Los paraguas se transformaron en sombrillas chinas florales. Los estampados y bordados se inspiraron en paneles de laca Art Déco del decorador Jean Dunand, que era un gran amigo de la fundadora de la marca Jeanne Lanvin,y tomó la apariencia de impresiones antiguas. Dorado en un top de bouffant moiré turquesa trajo a la mente los trajes tradicionales del Imperio Celestial. El oro hizo numerosas apariciones en la colección, luciendo sobrio y precioso, y los detalles brillantes también se presentaron en muchas formas, incluyendo pedrería, bordados luminosos, cristales y detalles dorados.

Las siluetas de la colección son sensuales y cubren todo el cuerpo. Los hombres estaban vestidos con trajes de tres piezas y conjuntos más sueltos y las mujeres se vestían con conjuntos completamente elegantes, ya fueran un traje de cuero, un vestido de cóctel o un cárdigan bordado sobre una falda de velo impresa. La pareja Lanvin también tenía varias prendas idénticas para él y para ella.
Como siempre, Sialelli se basó en los archivos de la casa de alta costura, reinterpretando sus códigos de diseño, en particular su período más rico en la década de 1920.

El nudo decorativo, querido por el corazón del fundador de la marca, también fue encontrado prominentemente bordado en piedras brillantes bajo el escote de un cárdigan o en la cintura de un vestido de longitud midi con volantes. El diseñador también reelaboró la prenda de la marca, un vestido elegante con una falda suelta y apretado en la cintura, con volúmenes acampanados que también utilizó para mini-vestidos y para abrigos más cortos y largos con solapas grandes.

Because  Y/Project has made versatility its signature, it is through an educational video that the designer Glenn Martens unveils his Spring-Summer 2021 pieces. The skirts are worn in ways that reveal a lot or a little of the leg, and dresses that transform into a shirt… An everyday fashion ally to be adopted on a daily basis.