Desfile de Gabriela Hearst Otoño Invierno 2024-25

Inspirándose en la artista surrealista Leonora Carrington, Hearst creó una colección que exudaba riqueza y textura, que recordaba a la estética caprichosa de Carrington. La influencia de las obras icónicas de Carrington, incluido el retrato de su amante Max Ernst, impregnó la colección, infundiéndole una sensación de fantasía y encanto.

Para la alineación femenina, Hearst mostró una impresionante variedad de abrigos mixtos de piel de oveja y cachemira, “pieles” de lana de cachemira y vestidos de cachemira de lana con cuello en V similares a los de peluche. Cada pieza fue meticulosamente elaborada para evocar una sensación de opulencia y sofisticación, con ricas texturas y suntuosas telas en el centro del escenario.

Un punto culminante de la colección fue la introducción del bolso Carrington, un elegante accesorio en forma de caja disponible en una variedad de tonos exuberantes, incluida la sangre de buey. Esta adición subrayó aún más la atención al detalle y el compromiso de Hearst con la artesanía de lujo.

En una temporada dominada por la ropa de cuero, los diseños de Hearst destacaron por su inigualable calidad y artesanía. Desde abrigos de napa plisados a mano hasta vestidos lenceros de cuero de gamuza flexible, cada pieza fue un testimonio de la dedicación de Hearst a crear piezas que son tan cómodas como elegantes.

Fiel a su estilo característico, Hearst combinó a la perfección diferentes materiales para crear prendas híbridas que eran a la vez innovadoras y elegantes. Desde elegantes abrigos de punto de cachemira negra y borreguito marfil hasta vestidos modernistas de napa metálica dorada y vestidos esculpidos de seda de corte al bies, cada pieza mostró el dominio de la ingeniería orgánica de Hearst.

Colección Otoño Invierno 2024-2025 de Ulla Johnson

La colección Otoño-Invierno 2024-2025 de Ulla Johnson fue una sinfonía de calidez, belleza y facilidad, presentada en medio de una escultura de Andrew Ondrejcak y Abby Cheney diseñada para evocar “una sensación cálida, envolvente y embrionaria”. Este sentimiento impregnó las propias prendas, con cortes holgados que se equilibraban con piezas que acentuaban el cuerpo, desafiando las nociones tradicionales de feminidad y masculinidad.

Por primera vez, la pasarela de Johnson vio una presentación mixta, difuminando las líneas entre la ropa femenina y la masculina. No se trataba de una mera elección estética; Sirvió como una declaración contra las categorías de moda establecidas, enfatizando la libertad de expresión individual a través de la ropa. “Se trataba más bien de explorar por qué existe este límite artificial”, explicó Johnson, reconociendo a los muchos hombres que ya adoptan sus diseños.

Elementos clásicos como el cachemira, el encaje y la corsetería se reinterpretaron con el toque artesanal característico de Johnson. Los vestidos de cachemira tejidos a mano y las faldas adornadas en blanco y negro irradiaban elegancia, mientras que la sastrería holgada y las siluetas sin restricciones garantizaban la comodidad. Las destacadas prendas de abrigo de piel de oveja de intarsia añadieron un toque de calidez, mientras que las colaboraciones de K-Way aportaron funcionalidad resistente al agua a los estampados ikat.

La inclinación de Johnson por los colores llamativos fue evidente en los tonos saturados inspirados en Milton Avery que adornan las capas monocromáticas y las prendas de punto. El vestido de lana de fieltro en púrpura vibrante que abrió el desfile mostró esta audacia, mientras que los vestidos de punto con bordes “distorsionados” agregaron un toque divertido.

Las piezas de noche encarnaron la fluidez y la facilidad, ejemplificadas por el espectacular vestido plisado metálico dorado aplastado que brilló en la pasarela. Esta colección trascendió la mera estética, ofreciendo un espacio para la expresión individual y desafiando los límites de las categorías de moda tradicionales. Fue un testimonio de la visión artística de Johnson y su compromiso de crear prendas que sean hermosas y cómodas, independientemente de quién las use.

Colección Otoño Invierno 2024-2025 de Nili Lotan

Nili Lotan refina su visión de la vestimenta urbana moderna para la temporada Otoño-Invierno 2024-2025, inspirándose en los tejidos de la moda masculina y las siluetas clásicas, con sutiles guiños al estilo campestre de la reina Isabel II y a sus propias raíces de Ralph Lauren.

Una chaqueta militar marrón vintage con botones dorados es la piedra angular de la colección. A partir de este punto de partida, Lotan se embarca en un viaje a través de tejidos inspirados en la moda masculina (cuadros, pata de gallo y espigas) reinventados para la mujer urbana. Mientras que el moodboard evoca la campiña inglesa, Lotan hace hincapié en la practicidad para su clientela neoyorquina.

Las texturas lujosas toman protagonismo en chaquetas cuadradas de tweed con botones dorados, combinadas con camisas de cambray y pantalones cargo de pana. La colección celebra la sastrería relajada con hombros afilados, ofreciendo una interpretación moderna de los básicos de la moda masculina. El denim juega un papel clave, que sigue evolucionando con un traje gris de rayas diplomáticas y una versión elegante de la chaqueta de overol. Abundan las opciones de capas, con prendas de abrigo clásicas como gabardinas con cinturón y chaquetas de cuero que brindan toques finales versátiles.

Lotan reconoce la sutil influencia de su tiempo en Ralph Lauren, afirmando la alegría que encontró en su “mundo” y su propia dedicación a refinar la vestimenta urbana moderna. El resultado es una colección que equilibra la elegancia de sastrería con la inspiración masculina, ofreciendo un vestuario sofisticado y práctico para la mujer contemporánea.

Colección Otoño-Invierno 2024-2025 de Jonathan Cohen

La colección Otoño-Invierno 2024-2025 de Jonathan Cohen palpita con el juego dinámico de luces y sombras, inspirándose en una fuente aparentemente inesperada: un concierto de Yeah Yeah Yeahs hace años. El vibrante espectáculo de luces se traduce en un juego matizado de negros y detalles luminosos, cada uno meticulosamente elaborado para evocar emociones y contar una historia.

Cohen maneja hábilmente el negro como su lienzo principal, pero está lejos de ser monótono. Los estampados sombríos caen en cascada en los vestidos fluidos, mientras que los intrincados bordados de tela explotan como confeti en las faldas. En un testimonio de prácticas sostenibles, las telas sobrantes encuentran nueva vida en estos adornos, cada pieza susurra su historia de origen única. La luz emerge a través de hilos dorados meticulosamente cosidos a mano que adornan una elegante chaqueta negra, que recuerda a las marcas de los carriles de tráfico que reflejan los faros de los automóviles, un sutil guiño a la anticipación antes de que llegue la música.

La colección combina a la perfección elementos estructurados con toques lúdicos. Una chaqueta negra entallada encuentra un contrapunto en una falda vaquera escalonada, cuyos detalles anudados añaden un toque de fantasía. Este motivo se repite en abrigos y vestidos de satén, infundiendo a la colección un estilo característico.

El compromiso de Cohen con el arte brilla a través de los detalles hechos a mano. Las mangas abullonadas de un vestido de algodón ganan volumen gracias a un ligero relleno, mientras que un vibrante traje de tweed, meticulosamente tejido durante tres meses, evoca la fascinante estática de una pantalla de televisión. Estos elementos muestran la dedicación y el amor vertidos en cada prenda, elevándolas más allá de la mera moda a obras de arte.

Más que estética, esta colección lleva un mensaje más profundo. En un mundo que lidia con la incertidumbre, Cohen busca cumplir su autoproclamado propósito: “traer algo de alegría al mundo”. Cada pieza se convierte en un testimonio del poder transformador de la creatividad, recordándonos que la moda puede ser una fuente de luz y belleza, incluso en medio de la oscuridad.

Colección Otoño-Invierno 2024-2025 de PatBo

La colección Otoño-Invierno 2024-2025 de PatBo, titulada “Femme Frames”, nos invita a adentrarnos en las profundidades de la esencia femenina, celebrando el empoderamiento de la mujer moderna y sus innumerables facetas.

Combinando la innovación con la tradición, PatBO fusiona a la perfección la tecnología con el antiguo arte de la artesanía hecha a mano. Esta amalgama sirve como testimonio del compromiso de la marca de honrar tanto el pasado como el presente, lo que da como resultado una colección que es un verdadero homenaje a la naturaleza multifacética de la feminidad contemporánea.

“Femme Frames” teje un rico tapiz de estilos, texturas e influencias, reflejando los diversos roles y aspiraciones dinámicas de la mujer PatBO. Cada pieza de la colección es una manifestación de este espíritu, encarnando el espíritu de la marca de abrazar la feminidad en todas sus formas.

Desde prendas intrincadamente bordadas hasta siluetas exquisitamente confeccionadas, cada detalle de la colección Otoño/Invierno 2024-2025 habla de la dedicación de la marca a la artesanía y la narración de historias. A través de una cuidadosa yuxtaposición de modernidad y patrimonio, PatBO nos invita a reimaginar las posibilidades de la moda contemporánea.

Colección Otoño Invierno 2024-2025 de L’Agence

La presentación Otoño-Invierno 2024-2025 de L’Agence en la Semana de la Moda de Nueva York transformó Gotham Hall en un verdadero bosque de textura y mística. Titulada “In the Woods”, la colección prometía una intrigante mezcla de magia terrenal y pulido sofisticado.

Como explica la directora de moda Tara Rudes Dann, las “piezas fuertes y emocionales” como el conjunto de bralette y falda de encaje, y el atrevido vestido de lentejuelas rojas con chaqueta bolero, permiten a la mujer de L’Agence sentirse “sexy y atrevida”. Esta colección celebra su llegada, su confianza irradia a través de las prendas meticulosamente diseñadas.

Pero no confundas esta audacia con descaro. “Simplicidad, elegancia y glamour” son los temas definitorios, logrados a través de telas ricas y cortes meticulosamente confeccionados. Cada pieza emana una sensación de “easy-chic”, lo que permite al usuario moverse con comodidad y confianza.

Imagínese paseando por un bosque iluminado por la luna, donde las texturas intrincadas susurran secretos y las siluetas sofisticadas se destacan contra la oscuridad. Esta es la experiencia que ofrece L’Agence con su colección Otoño Invierno 2024-2025. Es un paseo entre los árboles, pero pavimentado con telas lujosas y un espíritu femenino empoderado.