Ermanno Scervino Capsule Mare SS26 Lookbook

La artesanía sartorial se funde sin esfuerzo con un espíritu resort despreocupado en la colección femenina Ermanno Scervino Capsule Mare Primavera Verano 2026. La selección reinterpreta la ropa clásica de playa a través de una lente de alta costura elevada, anclada por una narrativa gráfica sofisticada y adornos artesanales excepcionales. Un punto clave de la cápsula es el top de bikini triangular adornado con cristales, un clásico atemporal de la ropa de playa energizado por el característico motivo de bandana de la casa. Esta pieza se eleva con una constelación de cristales aplicados a mano, tono sobre tono, que captan sutilmente el sol, proporcionando un brillo brillante pero discreto. Diseñado con lazos ajustables para un ajuste personalizado, su naturaleza versátil le permite pasar fácilmente de un día junto al agua a una reunión vespertina cuando se lleva bajo una camisa de lino fresca o combinado con uniformes fluidos de resort.

La energía gráfica del patrón de bandana estacional se extiende sin esfuerzo a la falda de pareo envolvente de seda pura, una pieza ligera diseñada para capturar el refinamiento contemporáneo de los resorts. Elaborado con seda premium, el estampado integral envuelve la silueta en un ritmo visual audaz pero sofisticado que acentúa la fluidez natural del tejido. El cierre ajustable envolvente ofrece un ajuste personalizable mientras aporta un movimiento sin esfuerzo en cada paso. Actuando como una elegante cubierta para bañadores durante el día, esta falda fluida se convierte en una opción elegante para la noche cuando va acompañada de una blusa estructurada o una blusa ligera, encarnando una elegancia relajada día y noche.

Aportando una sensación de grandeza ligera a la colección, el largo vestido chemisier de seda pura sirve como una clase magistral de alta costura relajada para la ropa de playa. La silueta amplia y fluida presenta mangas largas y un drapeado relajado, completamente envuelto por el motivo de bandana estacional. El punto focal de la prenda es un impactante plastrón frontal, densamente adornado con cristales de tono sobre tono aplicados a mano que iluminan el escote con un resplandor suave y delicado. Esta ingeniosa yuxtaposición entre la ingravidez aireada de la seda y el lujo táctil del trabajo de cuentas hace que el vestido sea tan adecuado como una capa opulenta de resort como un vestido llamativo independiente para las noches de verano.

La exploración de la colección de la sastrería fluida y continua de seda continúa con el kimono de seda pura con estampado de bandana. Con una silueta sobredimensionada y fluida que recorre los contornos del cuerpo con facilidad orgánica, esta pieza sirve como una declaración estilística audaz para la cápsula. Un cinturón de lazo a juego incluido permite al usuario ceñir fácilmente la forma fluida, acentuando un contorno femenino con un gesto sencillo y sofisticado. Diseñada para máxima flexibilidad de estilo, la prenda puede llevarse completamente abierta como una cubierta dramática para bañarse o cerrarse como una opción artística para vestir de ciudad en transición.

Completando la visión estacional hay una bolsa artesanal de encaje rafia mediana que une el diseño funcional de accesorios con texturas de alta costura. El cuerpo principal de la bolsa sin forro está construido con un encaje de rafia distintivo tejido en el característico patrón “Maiólica” de la casa, que aporta una ligereza natural y cruda. La estructura clásica de la tote se moderniza mediante la integración estratégica de bandas estructurales de tela en los paneles y un cinturón horizontal central distintivo asegurado por una hebilla metálica pulida. Con un contraste rico en texturas, los asas, los detalles decorativos y los candados decorativos están retratados en charol brillante, mientras que un bolsillo interno con cierre de encaje garantiza la practicidad diaria.


Entrelazados Desfile de Modas 2026 de la Escuela de Artes Plásticas y Diseño de PR

El Departamento de Diseño de Modas de la EAPD presentó, el 29 de mayo,  una noche dedicada al talento, la creatividad y la innovación, donde 29 estudiantes próximos a graduarse compartieron las colecciones desarrolladas durante su trayectoria académica.

Cada propuesta reflejó meses de investigación, dedicación y excelencia técnica, destacando la diversidad de visiones que caracteriza a nuestra comunidad estudiantil.
En un año de especial significado para la institución, Entrelazados 2026 reafirmó el compromiso de la EAPD con la formación de nuevas generaciones de diseñadores y creativos.


Desfile de Moda Resort 2027 de Max Mara

Celebrando un monumental legado de 75 años de elegancia práctica, la inauguración de la colección Max Mara Resort 2027 para mujeres y hombres tuvo lugar en el Long Museum de Shanghái el 16 de junio de 2026. Una instalación masiva y imponente de osos de peluche recibió a los invitados, sirviendo como un homenaje juguetón pero grandioso al icónico abrigo de peluche de la marca que, junto con la legendaria prenda exterior 101801 pelo de camello, representa la capacidad única de la casa para crear piezas atemporales que sobreviven fácilmente a los ciclos de moda que pasan. Este evento emblemático de aniversario combinó de forma impecable la presentación en la pasarela con una exposición histórica completa titulada “¡The Max!”, ofreciendo una mirada inmersiva a la perdurable filosofía de diseño de la marca.

Comisariada por Olivier Saillard, la exposición recreó meticulosamente la atmósfera auténtica del archivo empresarial de la empresa, que fue creado originalmente en 2003 por el fundador Achille Maramotti para documentar la rica historia de la casa. Los invitados navegaron por una retrospectiva de varios capítulos con prendas históricas, textiles, bocetos originales de diseño y fotografías de archivo expuestas en cajas de madera rústicas de estilo almacén. El recorrido seleccionado guió a los visitantes a través de las escuelas fundacionales de sastrería, las primeras instalaciones de fabricación de la marca y la cuidadosa evolución de su distintivo vocabulario estético, desentrañando de forma efectiva décadas de memoria sartorial para el público.

La presentación en la pasarela subrayó la extraordinaria y rara continuidad del director creativo Ian Griffiths, cuya larga trayectoria en la casa italiana destaca como una anomalía radical en el panorama acelerado de la moda actual. Griffiths eligió Shanghái como escenario debido a la incansable y constante energía urbana de la ciudad, señalando que las prendas de la marca están diseñadas de forma nativa para las complejidades de la vida metropolitana moderna. Esta elección también honra un hito histórico importante, ya que la empresa fue una de las primeras marcas de moda de lujo en establecer presencia minorista en Shanghái en 1989, mucho antes de que la región se convirtiera en un epicentro global del mercado del lujo.

Apodada “kinetic chic” por el diseñador, la colección se inspira profundamente en los principios geométricos del movimiento Bauhaus, una obsesión de larga duración para la casa de moda. Cuando Maramotti fundó la empresa en 1951, pretendía construir un equivalente de moda a la Bauhaus, fusionando el diseño inteligente con la fabricación superior en fábrica para hacer que el estilo sofisticado fuera accesible en lugar de intimidante. Canalizando la energía rítmica y vibrante de la artista textil Anni Albers, las prendas utilizan patrones gráficos audaces, líneas nítidas y geometrías cúbicas para generar dinamismo visual que imita sin esfuerzo el flujo del tráfico urbano.

En una evolución significativa para la presentación de la marca en la pasarela, varios modelos masculinos desfilaron por el desfile con abrigos grandes característicos, trajes relajados y de corte suave y prendas de punto premium. Esta inclusión refleja un cambio orgánico en el mercado, especialmente en las capitales de la moda asiática, donde los hombres integran cada vez más las siluetas clásicas de la marca en sus vestuarios personales. Aunque la casa no tiene planes inmediatos de lanzar una línea dedicada a ropa masculina, la presentación pone de relieve cómo las distinciones tradicionales de género se están volviendo bellamente fluidas. En lugar de limitarse a reflexionar sobre sus 75 años de historia, la colección sirve como una declaración optimista y visionaria sobre el futuro de la vestimenta contemporánea.

Orquesta Sinfónica de Puerto Rico revelará su nueva temporada en una exclusiva velada para abonados y amantes de la música

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La Corporación de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico (COSPR) celebrará el próximo jueves, 18 de junio de 2026, una exclusiva velada en el vestíbulo de la Sala Sinfónica Pablo Casals del Centro de Bellas Artes de Santurce para presentar oficialmente la temporada 2026-2027 de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico y compartir con sus abonados y futuros abonados las ventajas de formar parte de su programa de abonos.

La actividad reunirá a abonados, amantes de la música, patrocinadores, líderes del sector cultural y personas interesadas en conocer de primera mano la oferta artística de la próxima temporada. Durante la velada, los asistentes tendrán acceso exclusivo a un adelanto de la programación, que incluirá detalles sobre conciertos, artistas invitados, repertorios y experiencias especiales que formarán parte del nuevo ciclo artístico.

Asimismo, el evento servirá como una oportunidad para compartir con los abonados actuales y orientar a quienes deseen integrarse al programa de abonos sobre los beneficios que este ofrece, entre ellos acceso preferencial a localidades, ahorros significativos en comparación con la compra individual de boletos, prioridad para seleccionar asientos y otras ventajas diseñadas para enriquecer la experiencia de disfrutar la música sinfónica durante toda la temporada.

“Nuestros abonados son parte fundamental de nuestra comunidad artística y de la misión que impulsa a nuestra institución. Esta velada será una oportunidad para agradecer su respaldo, compartir la visión de la próxima temporada y dar la bienvenida a quienes deseen unirse a esta experiencia cultural única, apoyando el desarrollo y la permanencia de la música sinfónica en Puerto Rico”, expresó Melissa Santana, directora ejecutiva de la COSPR.

La actividad contará con música en vivo, aperitivos y una selección de bebidas, en un ambiente concebido para celebrar el inicio de una nueva temporada y compartir la visión artística que guiará este nuevo ciclo.

La velada está dirigida a los abonados de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico, así como a amantes de la música clásica interesados en conocer más sobre los beneficios del programa de abonos de la institución. La participación en la actividad requiere un donativo de admisión. Los interesados podrán obtener información sobre los detalles de reservación comunicándose a community@muuuua.com.

Desfile de Moda de Los Ángeles Hermès Resort 2027

Representado en lo alto de las colinas de Bel Air, el desfile Hermès Resort 2027 se desarrolló el 4 de junio de 2026 ante una ilustre primera fila que incluía a Miley Cyrus, Kerry Washington y Julia Louis-Dreyfus. La directora creativa Nadège Vanhée utilizó la energía única de Los Ángeles —una ciudad que describe como una mezcla del encanto de la vieja Europa con la reinvención del nuevo mundo— para ofrecer una colección poderosa y liberada. Para esta presentación especial, se construyó un amplio decorado de pasarela amarillo pálido durante un mes en un solar abierto con vistas al Hotel Bel Air, proporcionando un fondo dramático al aire libre que encajaba perfectamente con la dirección temática de la velada.

Titulada “Siluetas en el Horizonte”, la colección supuso un cambio poético y oportuno respecto a las siluetas ajustadas y de cuero elástico de las últimas temporadas. En cambio, Vanhée exploró una expresión artística más libre que parecía una prueba de alta costura, ampliando la narrativa de la pasarela mucho más allá de los cimientos tradicionales de la casa en artículos de cuero y pañuelos de seda. El espectáculo se movía con gracia entre relatos personales, como la fijación infantil del diseñador por el ballet, y historias culturales más amplias ligadas al glamour antiguo y nuevo de Hollywood.

Las prendas capturaron de forma preciosa esa atmósfera cinematográfica y libre de espíritu. Entre los momentos destacados de la velada estuvieron los largos y lánguidos vestidos de terciopelo inspirados en el glamour de los años treinta, junto a vibrantes vestidos de satín tipo cóctel. La influencia del ballet era explícita en vestidos de satén con frunces intrincados y costuras ribetadas diseñadas para imitar la construcción estructural de las zapatillas de punta. Los trajes de falda de satén fabricados de forma similar mostraban pezones y pliegues precisos que transmitían un tono claramente femenino y coqueto.

En contraste con estas delicadas piezas inspiradas en la danza había looks muy extrovertidos y cercanos a las de la showgirl. La colección presentó pijamas de punto con lente, en amarillo pálido y turquesa brillante, con piernas acampanadas y espectaculares. Este estilo enérgico se resaltaba aún más con chaquetas de motero resistentes hechas en cuero intrincadamente trabajado y tachonado. Cuando la presentación alcanzó su punto álgido, un remix de Frédéric Sanchez del clásico tema “Bette Davis Eyes” dio inicio al final, lo que animó a Miley Cyrus a bailar y cantar desde la primera fila, encapsulando el espíritu triunfante de potencial y horizontes abiertos inspirados en California que definieron la colección.

Colección Oscar De La Renta Resort 2027

La llegada de días más cálidos inspira un ambiente optimista y enérgico a lo largo de los amplios 51 conjuntos del lookbook de la colección femenina Oscar de la Renta Resort 2027. Tonos suaves y fundamentales de salvia, flor y cuarzo azul anclan la paleta de temporada, mientras que impactantes inyecciones de rojo brillante, peridoto y mimosa impregnan las prendas de un espíritu vivo y alegre. Esta vibrante historia de colores prepara el escenario para un cartel de lujo profundamente arraigado en la expresión artística, el movimiento fluido y la belleza botánica.

Los paisajes luminosos y llenos de luz del pintor español Joaquín Sorolla actúan como un catalizador creativo principal, impulsando un motivo abstracto de pradera de flores silvestres a través de múltiples siluetas. Arreglos pintorescos de rosas y rododendros emergen en composiciones pictóricas que imitan bellamente un jardín en plena floración. Estos elegantes elementos florales se integran magistralmente en las opciones diurnas, apareciendo como meticulosos apliques de hilos sobre vaqueros casuales de lavado claro y delicadas coordenadas de encaje Guipure, uniendo a la perfección la utilidad diaria con el glamour característico de la casa.

El iris ocupa el centro del escenario como la flor emblemática definitiva de la temporada preprimaveral, interpretada a través de diversas escalas y diversas técnicas textiles. La icónica flor se manifiesta en gráficos sobredimensionados en vestidos de jersey elegantemente drapeados, así como en densos patrones de lentejuelas bordados a mano en atuendos formales de alto impacto, adaptándose sin esfuerzo a gasa de seda, prendas de punto fieltro y satén de popelina nítido. La innovación en texturas se ve reforzada por tejidos únicos, como un jacquard de seda estructurado adornado con un estampado floral de chiné y vestidos de día inteligentemente impresos para lograr un efecto de terciopelo trompe l’oeil triturado que manipula de forma juguetona la luz y la sombra.

El reconocido legado artesanal de la casa brilla especialmente en el segmento de la ropa de noche, que destaca una dedicación artesanal excepcional a través de complejos trabajos de abalorios y flecos fluidos que caen en sofisticados tonos de plata, ámbar y caqui. La presentación de 51 looks alcanza finalmente un crescendo dramático con imponentes frases nocturnas completamente negras adornadas con intrincados encajes con volantes y plumas mullidas. Esta nota final impactante ofrece una conclusión poderosa y táctil a una estación completamente definida por colores vivos, movimientos elegantes y un espíritu de celebración.