Colección Otoño-Invierno 2024-2025 de David Koma

La colección Otoño-Invierno 2024-2025 de David Koma se despliega como una sinfonía de movimiento y gracia, rindiendo homenaje a figuras icónicas de la danza al tiempo que infunde su característico estilo de elegancia e innovación. Con el telón de fondo del panorama creativo de Londres, el comportamiento confiado de Koma antes del desfile refleja una nueva madurez y seguridad en su oficio, un viaje de crecimiento que cautiva e inspira.

Inspirándose en luminarias del mundo de la danza, como el espíritu pionero de Pina Bausch y la visión contemporánea de Candela Capitán, Koma se embarca en un viaje de exploración y expresión. Es su encuentro con la exposición “Thin Air” en los Royal Docks de Londres lo que desencadena la génesis conceptual de la colección: una fascinante fusión de espacio, luz y sonido que resuena con su sensibilidad artística.

La fusión transformadora de Bausch de atuendos cotidianos con ropa de baile encuentra su expresión en elegantes conjuntos en blanco y negro, caracterizados por leggings ajustados y tops inspirados en Justacorps. Los elegantes vestidos de noche adornados con corpiños de ballet exudan una sensación de belleza etérea, mientras que los tutús reinventados cautivan con su variedad de telas y tonos, desde dobladillos de plumas hasta encogimientos de hombros de gasa.

La sastrería estructurada ocupa un lugar central, confeccionada en neopreno y adornada con plumas, ofreciendo un toque contemporáneo a las siluetas clásicas. Las intrincadas creaciones hiladas a mano dan lugar a vibrantes diseños gráficos, adornando siluetas de macramé hasta el suelo y estolas de punto gruesas con una sensación de exuberancia artística.

El borreguito emerge como un elemento táctil, agregando profundidad y textura a las minifaldas y los forros de cuero de las chaquetas de motociclista. Fiel a la inclinación de Koma por el glamour, las prendas brillan con cristales del tamaño de una roca enclavados en anillos de metal en bruto, lo que infunde a la colección una sensación de opulencia y encanto.

Completan la narrativa inspirada en la danza los zapatos destalonados de satén y las botas adornadas con plumas juguetonas, que añaden un toque caprichoso al conjunto. A medida que el desfile llega a su fin, Koma nos deja encantados, golpeando los dedos de los pies al ritmo de la sinfonía de elegancia y cinética que define su colección Otoño-Invierno 2024-2025.

Colección Otoño Invierno 2024-2025 de Encinar

Fabio Encinar regresó a la pasarela de IFEMA un año después de su debut en febrero de 2023, presentando su colección Otoño Invierno 2024-2025 en la 79ª edición de la Semana de la Moda de Madrid. Su marca homónima presentó una intrigante colección en el segundo día del evento, inspirándose en una de las mujeres más destacadas de la historia española del siglo XX: la condesa de Romanones. El joven diseñador, conocido por mezclar la artesanía con la cultura en sus creaciones, ha explicado que esta nueva propuesta surge “de las raíces más profundas de nuestro patrimonio y folclore, visto a través de los ojos de alguien que llegó a España desde Norteamérica en la década de 1940”. Ese alguien es Aline Griffith, una espía de la Oficina de Servicios Estratégicos en los Estados Unidos de Franklin Roosevelt, que se integró a la perfección en la alta sociedad de la época, asistiendo a sofisticadas fiestas y tablaos flamencos -entre sus amigas más cercanas estaban la duquesa de Alba y Lola Flores- y finalmente se enamoró del conde Álvaro Figueroa Torres.

En honor a su memoria, el diseñador buscó inspiración, con la invaluable ayuda de Lulu Figueroa, nieta de Aline Griffith, quien lo ayudó a sumergirse en su historia. Los looks de esta nueva colección comienzan con tonos negros, haciendo referencia a sus días de espionaje, y poco a poco evolucionan hacia colores vibrantes que estallan en sedas salvajes, muaré, tafetanes y brocados.

La colección Otoño-Invierno 2024-2025 de Fabio Encinar rinde homenaje a una mujer extraordinaria cuya vida estuvo entrelazada con el espionaje, el glamour y el amor, ofreciendo una narrativa cautivadora que entrelaza a la perfección la historia, la cultura y la artesanía. A través de sus diseños, Encinar da vida al espíritu de Aline Griffith, celebrando su legado y el rico tapiz de la herencia y el folclore españoles.

Colección Malne Otoño Invierno 2024-2025

La Semana de la Moda de Madrid FW24 ha sido testigo de la presentación de la colección Otoño Invierno 2024-2025 de Malne, titulada “Revolution”, en la que Paloma Álvarez y Juanjo Mánez, directores creativos de Malne, redefinen las siluetas clásicas con un toque moderno. Cerrando la segunda jornada de la Semana de la Moda de Madrid en el Pabellón 14 de IFEMA, los diseñadores dieron a conocer una colección que encarna un estado de ánimo poderoso, un estilo único y una fuerza imparable.

Con el poderoso claim “La revolución es un estado de ánimo, un estilo personal, una fuerza imparable”, Paloma Álvarez y Juanjo Mánez marcan la pauta de su última propuesta. Basándose en su amplia experiencia en la industria de la moda, el dúo revisitó siluetas atemporales como el traje, el vestido camisero y el vestido lencero, infundiéndoles personalidad, fuerza y una sensación de nuevo lujo. La colección presenta prendas confeccionadas con telas de lentejuelas, seda y organza, adornadas con estampados atrevidos como el estampado animal, uno de los looks más destacados de la pasarela, y apliques florales en 3D.

Si bien un toque de influencia militar agrega más dinamismo a la colección, son los vestidos largos y los monos capa que concluyeron el desfile, previstos para adornar las alfombras rojas internacionales, los que sin duda distinguirán esta colección a lo largo del tiempo. La colección Otoño/Invierno 2024-2025 de Malne marca un nuevo capítulo en sofisticación, combinando la elegancia clásica con un toque contemporáneo y estableciendo un nuevo estándar para el lujo moderno.

Colección Otoño Invierno 2024-2025 de Bora Aksu

La colección Otoño-Invierno 2024-2025 de Bora Aksu se despliega como una conmovedora narrativa inspirada en la vida y obra de la reconocida artista Eva Hesse. El viaje creativo de Aksu comenzó con una peregrinación al lugar de nacimiento de Hesse en Hamburgo, donde se sumergió en el mundo de la artista, cautivado por la inquietante belleza de sus retratos de estudio de Nueva York de la década de 1960.

Inspirándose en las creaciones etéreas y la conmovedora historia de vida de Hesse, Aksu presenta una colección tan evocadora como profundamente personal. Los vestidos de encaje de mohair, superpuestos con enaguas iridiscentes, rinden homenaje a los experimentos de Hesse con el látex, mientras que los minivestidos y chaquetas con mangas abullonadas se hacen eco de las camisas esculturales por las que era conocida. Los cárdigans de punto se inspiran en los árboles esqueléticos que bordeaban la calle de la infancia de Hesse, mientras que las chaquetas de pájaros y los vestidos de flores evocan el espíritu de la década de 1960.

A lo largo de la colección, Aksu emplea una paleta de marfiles, marrones y cremas de caramelo, acentuando las intrincadas líneas de su sastrería e infundiendo a cada prenda una sensación de delicada belleza. Los pañuelos de encaje sirven como un guiño al peinado característico de Hesse, agregando un toque de elegancia etérea a la estética general.

Más allá de los elementos de sastrería, la presencia de Hesse se cierne como espíritu guía en toda la colección. Aksu rinde homenaje a su resiliencia y creatividad, trazando paralelismos entre su capacidad para transformar el dolor en arte y belleza y su propio viaje artístico. En un conmovedor giro del destino, Hesse asume el papel de guía espiritual para Aksu cuando su madre fallece trágicamente a mitad de la colección, subrayando la profunda influencia que continúa ejerciendo en su vida y obra.

A pesar de enfrentarse a la adversidad personal, la determinación inquebrantable de Aksu brilla y culmina en una colección que sirve como un homenaje a la mujer que lo inspiró por primera vez a perseguir su pasión por la moda. De cara a su próxima colección, centrada en la vida de su madre, la oferta Otoño/Invierno 2024-2025 de Aksu es un testimonio del poder transformador del arte y del legado perdurable de quienes nos inspiran a crear.

Desfile de Roberto Torretta colección Otoño Invierno 2024-2025

Roberto Torretta, el diseñador argentino que debutó en la (entonces) pasarela de Cibeles en 1996, volvió a ser el centro de atención en la Semana de la Moda de Madrid con su colección Otoño/Invierno 2024-2025. Con casi tres décadas de experiencia en moda a sus espaldas, Torretta continúa consolidando su marca como piedra angular de la moda española, ahora junto a su hija.

Presentando su colección en la segunda jornada de la Semana de la Moda de Madrid a las 16:30 horas, Torretta transportó un pedazo de Londres a la capital española. Inspirado en el arte de la sastrería inglesa, su última propuesta fusiona a la perfección elementos masculinos y femeninos, creando un repertorio de looks que destilan sofisticación y modernidad.

Conocido por su compromiso con la moda lenta, la colección de Torretta encarna una simplicidad engañosa. Aunque tiene sus raíces en el minimalismo, cada prenda está meticulosamente elaborada con detalles intrincados y una técnica excepcional. Los vestidos oversize con cortes midi, tejidos fluidos, mangas voluminosas y escotes asimétricos dominan la pasarela, junto con piezas de sastrería como pantalones plisados que toman protagonismo.

Los tonos neutros como el azul, el negro y el gris dominan esta colección (casi) sin estampados, enfatizando aún más la elegancia y versatilidad atemporales de los diseños de Torretta.


Colección Hannibal Laguna Otoño Invierno 2024-2025

La colección Otoño/Invierno 2024-2025 de Hannibal Laguna, acertadamente titulada “MOONGLOW”, nos invita a embarcarnos en un viaje celestial inspirado en el enigmático encanto de la luna. Guiada por la fascinación del director creativo por el resplandor etéreo de este cuerpo celeste, la colección emana un encanto magnético que trasciende los límites terrenales, invitando a la contemplación de nuestra conexión con el universo.

Trazando paralelismos entre la naturaleza cíclica de la luna y el paisaje en constante evolución de la moda, Laguna presenta una serie de prendas que encarnan el espíritu de cambio y renovación. Cada pieza sirve como testimonio de la eterna danza entre la introspección y el crecimiento, la renovación y el esplendor, haciéndose eco de la sabiduría atemporal encarnada por el ciclo lunar.

La colección se despliega como un fascinante tapiz de texturas, volúmenes y combinaciones de colores, cada elemento meticulosamente elaborado para cautivar los sentidos. Desde suntuosos pliegues hasta exquisitos bordados, pasando por vestidos fluidos y cuerpos esculturales, cada prenda irradia serena sensualidad, un sello distintivo de la estética de la marca.

Extraordinarios jacquards de seda, organzas plisadas, filamentos reflectantes y delicadas muselinas convergen para crear una sinfonía visual que captura la esencia de la magia lunar. Los adornos vidriados captan la luz, iluminando la belleza de las majestuosas piezas de noche impregnadas de una actitud contemporánea, cada una de las cuales emana un aire de elegancia atemporal.

Los vestidos de silueta tubo adornados con incrustaciones y conchas de volantes plisados conviven con creaciones de gasa y satén que flotan sin esfuerzo, su drapeado asimétrico evoca ecos de inspiración helénica. La yuxtaposición de simplicidad y complejidad, sutileza y contraste, le da a cada diseño una sensación de sofisticación discreta que resuena en toda la colección.

La paleta cromática refleja el encanto multifacético de la luna, con tonos plateados, negros azulados y tonos minerales como el jade, la amatista, el zafiro, el rubí, el cuarzo y la esmeralda que se unen en una cohesión armoniosa. Cada color se elige con precisión, realzando la calidad etérea de las prendas al tiempo que agrega profundidad y dimensión a la estética general.