Laura Biagiotti Primavera Verano 2022

Aquí está la moda y, de repente, ya está por delante en el futuro. Anticipa cambios, estados de ánimo, innovaciones. Es una expresión del comportamiento humano que evoluciona al ritmo de la contemporaneidad, comunicando una actitud o un mensaje, produciendo belleza y creatividad. El atuendo viste el movimiento de la vida. En la colección Biagiotti para Primavera Verano 2022, hay toques de futurismo, que está en el ADN de la cultura de la Maison, pero sobre todo, está el FUTURO.
Las impresiones son una explosión de energía. Los futuristas reproducen el ‘Boceto de un pañuelo con líneas’ de 1930 de Giacomo Balla, una de las obras del Maestro perteneciente a la Fundación Biagiotti-Cigna. White Biagiotti, una verdadera zona de confort para soportar los desafíos del día a día con luz y dulzura, divide la escena con colores futuristas y brillantes: tonos fucsia y violeta, amarillos vibrantes y verdes que se desvanecen en un azul que llena la tela hasta saturarla. . Las composiciones florales reproducen preciosos diseños de los archivos de Biagiotti y narran el placer de vestirse con “pétalos” de colores incluso en contextos formales: blazers, abrigos y pantalones de sastre hacen que el “uniforme de trabajo” sea alegre e hiperfemenino.
El icónico LB Bag se convierte en ‘art-à-porter’ y reproduce las obras de arte de Balla y las impresiones de los archivos. Las gafas son futuristas y sostenibles: en ‘bio acetato’ procedente de celulosa e impresas con vivos motivos asimétricos. Los fulares de seda con diseños artísticos marcan el gran regreso del accesorio más femenino y se llevan anudados en el pelo.
Los géneros de punto Biagiotti combinan arte y artesanía, mano de obra innovadora y hábil. El blazer blanco de cachemira y seda es un must de la temporada, viste la nueva era de la mujer envolviendo el cuerpo con un abrazo. El maxi pull reproduce una composición de trenzas. Los cortes asimétricos como destellos de velocidad combinan punto y tejido en los vestidos ultrafemeninos que enmarcan la silueta.

Mark Fast Primavera Verano 2022

La serie de primavera y verano de 2022, MarkFast Bring London Fashion Week to 90 Time, rinde homenaje a todo el caótico y magnífico mundo subterráneo.

El diseño de esta temporada se centra en siluetas simples, utilizando una serie de vestidos de media costura de una sola raya hechos de colores suaves. Al agregar el icónico color neón de la marca, se puede continuar con la diversidad de siluetas y tonos.

Los icónicos colores llamativos y el estilo neón se yuxtaponerán con pasteles suaves esta temporada. Diseño exagerado único con nuevoMFLa cadena de monogramas está integrada en la ropa. El color y la decoración de la correa de la cadena se suman al poder dramático del diseño. Y la ropa de punto juguetona abarca la ropa de mujer y la ropa de hombre, como un hilo que la atraviesa, atrayendo la atención de la gente.

Los estallidos azul y verde bosque recorren toda la serie, enriqueciendo los sentidos visuales y trayendo un festín.


STAUD Primavera Verano 2022

Este es un momento para celebrar lo que hemos pasado, que somos guerreros, pero al mismo tiempo, se nos permite celebrar y bailar, bailar y disfrutar de nuestras victorias a pesar de que todavía estamos librando ciertas batallas”. Sarah Staudinger dijo en una vista previa virtual de la mañana antes de su desfile de NYFW. “Si vas a bailar en primavera, ¿a dónde quieres ir? Para mí, fue este momento disco junto al mar italiano “.
La diseñadora de Staud (que también anunció planes para la primera tienda minorista de la marca) convirtió la terraza de Spring Studios en una soleada discoteca amarilla de ensueño, con una “bola de discoteca” de limón, vistas pintorescas de la ciudad, un espectáculo final de fuegos artificiales y  fabulosas modas femeninas.

LaQuan Smith Primavera Verano 2022

Si alguna vez hubo alguna duda de que Nueva York se recuperaría después del último año y medio, LaQuan Smith simplemente puso fin a esa idea. Una carta de amor a la ciudad en la que creció, su nueva colección presentaba una línea de piezas elegantes y listas para la fiesta junto con elegantes accesorios Puma. Smith también tuvo un hito legendario de Nueva York como telón de fondo: el Empire State Building. “Nueva York ha vuelto, cariño”, le dice el fundador a BAZAAR antes del espectáculo. “Este es un momento icónico y cuando venimos de un año de caos y locura, creo que debemos continuar encontrando formas de celebrar y elevar a la gente”.
Como el primer diseñador en presentarse en el monumento histórico, Smith aprovechó al máximo la oportunidad, haciendo todo lo posible para la ocasión. Había una primera fila llena de celebridades, torres de champán (cortesía de Moet), túnicas de felpa con monogramas, plumas y caniches ingeniosamente arreglados, todos los adornos de una fiesta de la vieja escuela de Nueva York. En la pasarela, hubo una versión actualizada de ese vestido que Hailey Bieber usó para encontrarse con el presidente de Francia, en la modelo Elsa Holsk en blanco. En otra parte de la pasarela, puedes encontrar casi todo lo que desearías para volver a emerger en la sociedad como tu yo más fabuloso: fácil, divertido y un poco atrevido, todas las cosas que Smith hace muy bien.


Altuzarra Primavera Verano 2022

Después de cuatro años de desfile en París, la temporada Primavera/Verano 2022 marca el regreso a la Semana de la Moda de Nueva York para Altuzarra. Un regreso a casa en lugar de un regreso ,el diseñador ha plantado firmemente su marca homónima entre las principales casas de moda desde su lanzamiento en 2008-, Altuzarra pasó el año pasado desarrollando la nueva colección y quería que reflejara la sensación de renacimiento que presenció en la ciudad después de que COVID-19 hubiera cerrado gran parte de ella.

“Fue una experiencia emocional, estar aquí en 2020 y pasar por ese momento realmente perturbador”, reflexiona, refiriéndose no solo al trauma compartido de la pandemia, sino también a la violencia que enfrentó la comunidad asiático-estadounidense e isleña del Pacífico en el último año. Cuando la ciudad reabrió, Altuzarra dice que “quería sentir que era parte de esta comunidad de Nueva York que estaba mejorando la ciudad y trayendo la ciudad de vuelta”.

Si bien presentó la colección Otoño/Invierno 2021 a través de un lookbook fotografiado en una casa de Manhattan mientras los espectáculos en persona aún estaban en espera en marzo pasado, Altuzarra comenzó a hacer guiños al espíritu de renacimiento que celebra en su regreso oficial al escenario de NYFW, más obviamente en motivos de alas de mariposa que adornan una serie de vestidos coloridos

Poder ir entre París y Nueva York, según el diseñador, refleja cómo “el lenguaje de la moda es tan global”. Ser capaz de crear “un diálogo con diferentes personas, diferentes audiencias”, ha imbuido el trabajo de Altuzarra de una atracción universal que habla a los diversos mercados. Como diseñador que se crió en París, con sede en Nueva York y plantas de producción en Italia, esta globalización es también una de las razones por las que el diseñador presenta una colección see-now, buy-now en asociación con Afterpay esta temporada.

“Ellujo solía ser este tipo de segmento inalcanzable y exclusivo del mercado que no se ofrecía a todos”, dice. “Hoy en día, el lujo tiene que hablar con el mundo en general, tiene que hablar un idioma cultural más diverso”. En lugar de que las casas de lujo dicten lo que será en la próxima temporada, los diseñadores buscan que los consumidores sacian un hambre más inmediata de estilo. Poder comprar la colección en la temporada actual hace que la edición sea más deliberada de piezas de punto modernas, vestidos estampados y trajes sin esfuerzo.

“Hay toda esta generación de diseñadores, de los que espero ser parte, que están empezando a empujar los límites de lo que es el lujo inclusivo”, comparte Altuzarra. “Es realmente emocionante, y Nueva York realmente está innovando en ese tipo de espacio”.

Tory Burch Primavera Verano 2022

Un bloque de adoquines en Soho – Mercer Street con estantes para libros, puestos de verduras y tiendas de antigüedades – fue el escenario ideal para el espectáculo de este fin de semana de Tory Burch.
Esto era tan bohemio como uno pueda imaginar: faldas con volantes hasta el tobillo, blusas plisadas arrugadas, pantalones masculinos de gran tamaño en cáñamo, algodón y grandes rayas dobles de tiza. Varias miradas fueron diseccionadas por cinturones de tela Lonsdale. Y la mayoría de los modelos llevaban diferentes bolsas (cubos, bolsas y carteras) que parecían utilitarias y geniales.
A Burch le encantan las presentaciones en vivo y así es como terminó su espectáculo, con un cuerpo de ballet saltando por un bailarín con traje de pista acompañado por un solo baterista.
Mucho material y poca piel en la colección más encubierta de Nueva York, sin apenas un miembro a la vista. Es extraño entonces que la banda sonora contó con The Jezebel Spirit de Brian Eno y David Byrne, ya que este elenco parecía casi devoto.