El 5 de agosto El Hotel San Juan de Fairmont se celebró un Fashion Show en el que las delegadas de Miss Universe Puerto Rico modelaron la vestimenta que seleccionaron para su Entrevista de Personalidad con el jurado.
ANDRÉS PAJÓN PRESENTO CASABLANCA EN COLOMBIA MODA
Casablanca es el nombre de la colección que la firma presentará, una historia que evoca una travesía mágica y seductora desde esta mítica ciudad marroquí, hasta el desierto del Sahara. En esta oportunidad, Andrés y Felipe, los directores creativos de la marca, imaginaron un viaje a través de Marruecos, un recorrido inspirador influenciado por el bagaje cultural árabe, la arquitectura francesa de principio del siglo XX y la geografía exuberante del desierto. Una historia que plasma la fascinación de la firma por las calles, las casas, los colores, la iconografía, los atardeceres y los paisajes de una región llena de mística y encanto.
Así las cosas, al momento de diseñar la colección, imaginaron a la mujer Andrés Pajón recorriendo en la noche una tradicional calle de Casablanca o caminando en las dunas del desierto del Sahara mientras atardece. Una travesía de moda contada a través de una pasarela de cuarenta y cuatro salidas, que configuran el armario de una mujer que viaja por Marruecos y se mezcla con el misticismo de la cultura del lugar. Sus trajes, blusas y faldas, develan una paleta de color alineada a los escenarios que visita; aparecen entonces los tonos rojizos como el vino y el escarlata, los cuales transitan a los colores tierra y arena, para finalmente darle paso al crema, al dorado y al negro, colores que en esta colección representan la llegada de la noche en medio del desierto.
Casablanca se caracteriza por siluetas fluidas, en su mayoría, elaboradas en sedas de diferentes composiciones. Algunos de los diseños fueron intervenidos con plumas y recamados de cristales de la India y, los corpiños fueron drapeados sobre el gabarí. Así mismo, un segmento de las prendas fueron estampadas con prints inspirados en mosaicos árabes y editoriales de moda realizadas en Marruecos durante la década del sesenta; estas grafías fueron realizadas de manera exclusiva para la firma por la ilustradora Barbara Wiesner Peroni. La joyería, también inspirada en la iconografía árabe, estuvo a cargo de Álvaro Ávila, quien realizó aretes, brazaletes, collares y broches, hechos y pintados a mano. Por su parte, la diseñadora Patricia Mejía tuvo a cargo todo el calzado de la colección.
María Elena Villamil inauguró la edición número 34 de Colombiamoda + Colombiatex con su colección “Límites Indefinidos” .
Con su nueva colección “Límites Indefinidos”, la diseñadora vallecaucana de corazón Maria Elena Villamil inauguró la edición número 34 de Colombiamoda + Colombiatex. Esta diseñadora que desde hace más de 30 años ha hecho parte de la realización de este evento, presentó una propuesta de diseño que trasciende e inspira a través de una conexión profunda con las emociones y que además hace parte de la celebración de los 35 años de Inexmoda.
Con esta colección que desarrolló a partir de la corriente de expresionismo absoluto y con un tributo al uso del color como eje central, se realizó la primera pasarela de esta feria, una propuesta arriesgada, visionaria y que sobrepasó lo establecido para resaltar el valor que tiene el proceso creativo para la conexión con el arte y la inspiración. “Límites Indefinidos” estuvo llena de volúmenes, texturas, colores y sensaciones, que permitieron que los asistentes a este desfile fuesen testigos del potencial y crecimiento del talento nacional en moda.
Imane Ayissi Couture Otoño 2023
La belleza, lo que sea que eso signifique en un nivel subjetivo, es una búsqueda humana universal, reflexionó Imane Ayissi cuando trabajaba en su colección de otoño. Su punto de partida fue la obra del pintor ruso Paul Chmaroff, que descubrió en la colección de Thierry Schneider. Le llamó la atención la idea de que, a pesar de no entenderlo necesariamente, inmediatamente apreció su belleza. “Encontré la forma en que trabajaba con la luz, con el color, muy interesante, su sensibilidad hacia las personas que retrata, y me pareció realmente hermosa”, dijo entre bastidores antes del espectáculo.
Estableció paralelismos con su propio proceso creativo; Todo comienza con una línea, o un círculo, en la página o lienzo, dijo. La palabra Ewondo para círculo, “Mguilguidigueu-Mteun”, dio nombre a la colección.
Los motivos circulares son una característica habitual en los diseños de Ayissi, pero aquí ocuparon un lugar central, trabajados en rondas con volantes unidos geométricamente en una variedad de formas de vestido o como detalles decorativos que resaltan la figura en separaciones a medida.
Otros discos venían en tapas de cota de malla hechas de trozos de Obom, la corteza batida del árbol de aloe con la que se hacía la ropa en partes de África antes de la llegada de la tela, explicó Ayissi. Es solo una de las formas en que continuó llevando las técnicas artesanales africanas al podio internacional de la moda.
Vestidos de corte sesgado líquido y pantalones anchos mezclados con diseños de túnica en tonos vivos retorcidos con construcciones de alta costura, arrastrados con lazos gigantes o adornados con detalles dramáticos de rafia.
La reverencia a la naturaleza era importante, dijo Ayissi, y buscó priorizar materiales naturales como la seda y el lino, así como la viscosa de bambú sostenible, Kenté y tela bazin teñida, un tipo de damasco. Una chaqueta teñida adire en tonos de verde evocaba un dosel de bosque aireado mirando hacia abajo en el mundo de abajo. “Hay una sensibilidad hacia la naturaleza y el mundo, de África mezclándose con el mundo y evolucionando con el mundo, porque no podemos evolucionar sin África”, dijo Ayissi.
Viktor & Rolf Otoño Invierno 2023-24 Alta Costura
Después de tres décadas de diseño, Viktor Horsting y Rolf Snoeren de Viktor & Rolf mostraron su colección de Alta Costura Otoño Invierno 2023-2024, revelando su maestría en la moda con un toque de fantasía. En el programa de esta temporada, el dúo exploró un nuevo territorio al aventurarse en el ámbito de los trajes de baño y los bodysuits, mostrando su capacidad para traducir sus códigos de firma en las prendas más pequeñas. Con una mezcla de nostalgia e innovación, la colección celebró sus diseños icónicos al tiempo que incorporaba elementos frescos.
Diseñar en la superficie más pequeña posible presentó un desafío único para Horsting y Snoeren. Como nunca antes se habían aventurado en el ámbito del baño o los trajes corporales, reconocieron con humor las dificultades inherentes. Sin embargo, las limitaciones parecían entusiasmarlos e inspirarlos, ya que lo consideraban un signo positivo de potencial creativo. La colección abarcó volantes, lazos, flores y letras de gran tamaño, infundiendo cada pieza con la estética distintiva de Viktor & Rolf.
A lo largo del espectáculo, Viktor & Rolf rindieron homenaje a sus trabajos anteriores, convirtiéndolo en una experiencia encantadora para los entusiastas de la moda. La colección presentaba referencias a sus colecciones anteriores, como la corsetería de la primavera de 2022, los tejidos de la primavera de 2018 y los trajes memorables de enero. Incluso incorporaron un volante blanco de cuerpo completo de su icónica colección “Blacklight” Primavera 1999, así como lazos que recuerdan el lanzamiento en 2005 de su famosa fragancia, Flowerbomb. Al entrelazar elementos de su historia de la moda, los diseñadores crearon una narrativa cautivadora que mostró su evolución y creatividad duradera.
Además de sus caprichosas creaciones, Viktor & Rolf transmitieron mensajes a través de sus diseños. La colección incluía un bikini simple adornado con un volante plisado de caja, junto con nuevos dichos como “Sueña”, “Te deseo lo mejor” y “No”. Estos mensajes, inteligentemente integrados en las prendas, agregaron una capa adicional de significado a la colección. Las celebridades, incluida Shakira, se unieron a la diversión, vistiendo chaquetas con declaraciones ingeniosas como “sí estaba sobrevalorado”, ejemplificando el enfoque irónico de Viktor & Rolf hacia la moda.
Zuhair Murad Otoño Invierno 2023-24 Alta Costura
El reconocido diseñador de moda Zuhair Murad sorprendió a los entusiastas de la moda en su desfile de Alta Costura Otoño Invierno 2023-2024 al mostrar su tono favorito: el negro. Partiendo de su amor característico por los colores vibrantes, Murad presentó una colección dominada por un tema nocturno, impregnado de influencias góticas y medievales. El resultado fue una línea dramática con intrincados patrones de encaje y brillantes bordados negros, plateados y en tonos joya.
Curiosamente, Zuhair Murad confesó que el negro ocupa un lugar especial en su corazón debido a su simbolismo de misterio, energía, seducción y poder. Con esta colección, cumplió su deseo de crear una línea completa centrada en este color cautivador.
Para complementar su universo de medianoche, Murad incorporó sedas y terciopelos de color púrpura y escarlata profundo, aumentando la sensación general de drama. El tema histórico inspiró las siluetas de la colección, acentuando las figuras de reloj de arena a través de corsetería, drapeados artísticos y plisados. Los escotes clásicos llamaban la atención sobre el escote, mientras que los hombros se dejaban desnudos o adornados con trenes que fluían. Para agregar un aire de mística, las caras de las modelos estaban cubiertas con velos oscuros con bordes de encaje.
Un motivo recurrente en toda la colección fue la rosa, delicadamente incorporada como bordados 3D usados como joyas en el cuello, adornando los hombros o decorando elegantemente la longitud de una falda. Si bien las rosas a menudo se asocian con la belleza y el romance, Murad le recordó hábilmente a su audiencia sus espinas puntuando un traje de pantalón bordado a rayas plateadas con bordes de púas.
Para mejorar aún más el ambiente de cuento de hadas, Zuhair Murad incluyó motivos inspirados en criaturas de la noche. Las arañas gigantes se arrastraban a través de una gabardina de cuero, mientras que sus redes formaban una malla de macramé en plata, creando un intrincado efecto de jaula. Los murciélagos se abalanzaron con gracia sobre los hombros y los escotes, sus alas evocadas en las líneas dramáticas de un corpiño de terciopelo negro. Las polillas y los pájaros de la noche agitaban sus alas y plumas, adornando las prendas con exquisitos adornos.
