On November 30 Stella Nolasco presented her Spring-Summer 2024 collection, titled “Very Bali”. This collection was a result of her incredible journey in Bali, Indonesia, a place filled with mysticism, spirituality, and the beauty of nature and art. It has been a labor of love, merging the essence of her beloved Puerto Rico with the inspiration she found in Bali.
La colección Motel Arizona de Lola Casademunt fue la protagonista de la pasarela 080 Barcelona, marcando un nuevo estándar para la temporada Primavera/Verano 2024. Inspirada en la icónica Ruta 66 y en el vibrante suroeste de Estados Unidos, esta colección es una vívida expresión del ADN de la marca. Los tonos turquesa, verde y fucsia se infunden en toda la colección, dando vida y energía a cada pieza. A medida que nos embarcamos en un viaje sartorial que comienza en los moteles antiguos de Tucson, serpentea a través de los áridos paisajes desérticos y llega a las deslumbrantes luces de Las Vegas, la colección Motel Arizona de Lola Casademunt captura la esencia del suroeste de Estados Unidos.
La colección Motel Arizona nos lleva en un viaje visual desde el encanto retro de los moteles antiguos de Tucson hasta los vastos desiertos del suroeste. El caramelo terroso y los tonos tierra áridos se hacen eco de la belleza escarpada de esta región, reflejando los paisajes arenosos y los terrenos accidentados. Las prendas en estos tonos emulan las formas y texturas áridas del entorno desértico.
Entre las piezas más destacadas de este segmento se encuentran los vestidos de georgette fluidos con estampados de serpiente maximalistas. Estos vestidos son un guiño juguetón a los serpenteantes habitantes del desierto americano. Junto a ellos, los blazers confeccionados con tejidos iridiscentes se inspiran en el camaleón, un animal conocido por su capacidad para integrarse perfectamente en su entorno. La inclusión de mini gabardinas en tejidos rústicos como la lona añade un elemento de utilidad y versatilidad a la colección.
A medida que nuestro viaje continúa, llegamos a las brillantes luces de Las Vegas, una ciudad conocida por su extravagancia y vibrante vida nocturna. Los neones y las calles luminosas de Las Vegas proporcionan la chispa creativa para la colección Motel Arizona de Lola Casademunt. Las piezas de este segmento de la colección irradian una sensación de audacia y encanto.
Uno de los aspectos más destacados de esta colección son las faldas lápiz de lentejuela, que brillan y deslumbran como las luces de la ciudad por la noche. Estas faldas se combinan con accesorios a juego, creando un look llamativo que es perfecto para una noche en la ciudad. Además, los looks totales en capas con mini shorts capturan la esencia de la atmósfera de alta energía de la ciudad, lo que te permite mezclar y combinar para crear tu propio estilo único.
El contraste entre la tranquilidad del desierto y la bulliciosa vida urbana de Las Vegas está en el corazón de la colección Motel Arizona. Lola Casademunt combina magistralmente estos elementos dispares para crear una colección que ofrece versatilidad y estilo para cada ocasión. Desde los tonos terrosos y tenues del desierto hasta el brillo y el glamour de la ciudad, esta colección encarna la visión de la marca para la primavera/verano 2024.
Jasmin Larian Hekmat, la fuerza creativa detrás de la reconocida marca de moda Cult Gaia, orquestó meticulosamente la presentación de su colección Resort 2024 en su ciudad natal de Los Ángeles. Después de casi un año de meticulosa planificación, la gran revelación mostró su visión distintiva, acertadamente llamada “Bajo el sol”, inspirándose no en el radiante sol californiano, sino en el sofisticado encanto del sur de Francia, en particular el glamour de St. Tropez.
Hekmat, que domina el lenguaje de la moda turística, teje a la perfección su estilo característico en cada oferta de temporada en Cult Gaia, una marca sinónimo de atuendos para climas cálidos. La elección del Museo de la Academia de Cine como sede añadió un toque de sofisticación, con los visitantes cruzando el elegante puente Barbra Streisand hacia un entorno de techo abovedado al aire libre. Una alfombra en tonos cítricos reflejaba el sol y las paredes costeras de St. Tropez, mientras que las lejanas colinas de Hollywood se bañaban en un resplandor de hora dorada.
En su búsqueda de la novedad en un escenario tan grandioso, Hekmat introdujo elementos nuevos, en particular jeans de silueta de carpintero confeccionados con mezclilla sustancial. Elaborados bordados florales y abalorios yuxtapuestos con gracia a los detalles de la ropa de trabajo, proporcionando una complejidad matizada. La colección presentaba conjuntos cortos de punto más simples, adecuados tanto para el día como para la noche, vestidos jaula con cordones para la elegancia junto a la piscina y vestidos elaborados con pufs y colas para eventos elevados. La yuxtaposición de la naturaleza con la arquitectura, un tema constante en las colecciones de Hekmat, se manifiesta en meticulosos detalles artesanales como bordados, abalorios de vidrio y perlas, y flecos de rafia. Demostrando un compromiso con la sostenibilidad, los vestidos y faldas de rafia se elaboraron ingeniosamente utilizando restos de bolsos de temporadas anteriores.
Los accesorios lúdicos característicos de Cult Gaia, un aspecto muy querido de la marca, no se pasaron por alto en la presentación de esta temporada. Sombreros de paja de gran tamaño, bisutería escultórica, zapatos de plataforma ornamentados y una amplia gama de bolsos para diferentes momentos del día complementaron a la perfección la colección. Desde sus humildes orígenes como una empresa de coronas de flores durante los primeros y más respetables días de Coachella, Cult Gaia ha evolucionado significativamente bajo la dirección de Hekmat, trascendiendo sus raíces iniciales. La transformación de la marca es, sin duda, para mejor, ya que refleja una madurez y sofisticación que resuena en todo su último escaparate.
Fissure Fleur, cuyo significado en el idioma Frances es flor en la fisura, se
observa la resiliencia de crecer ante la adversidad.
Inspirada en la armonía que existe entre los espacios desertados hechas en concreto
y la naturaleza que se desborda entre las grietas de ellas, forjando su camino y
creando nuevos ritmos visuales, Fissure Fleur destaca la importancia de cómo una
ciudad desierta, no es un símbolo de pérdida, sino un lienzo en blanco donde la
naturaleza y la creatividad pueden florecer. A su vez, utilizamos ése significado
para poder reflejar nuestra misma fuerza y belleza en los momentos más fríos y
difíciles en nuestra vida.
Mikados, Brocados, Encajes, Crepes, Charmuse, Chiffon y estampados
pintados a manos, fueron algunos de los detalles que se renuevan mediante
estructuras creadas para resaltar la fortaleza de la mujer. Todo enmarcado sobre una
paleta predominada en tonos grises, verde chatré, morado y azul.
Auspiciad
Marcos Carrazana presento su colección llamado ADN en el décimo aniversario de San Juan Moda. Fue un regreso a la esencial de diseñador. Un reinvento en su nuevo etapa, rencontrarse consigo mismo.
Giannina Azar nos transportó a las raíces de la belleza dominicana . Su colección NOIR es un tributo a la mujer morena y a las top models que brillan en el extranjero
