Colección Otoño-Invierno 2024-2025 de Proenza Schouler

En su colección Otoño-Invierno 2024-2025, los fundadores de Proenza Schouler, Jack McCollough y Lázaro Hernández, se volvieron hacia adentro, buscando consuelo en el lujo tranquilo en medio de un mundo lleno de ruido y caos. Despojándose de los divertidos estampados y adornos de sus temporadas anteriores, presentaron una colección centrada en los elementos esenciales atemporales, la comodidad y la facilidad.

Atrás quedaron las nubes vibrantes y los cristales, reemplazados por una paleta tenue de neutros y ricas texturas. La declaración de apertura, un abrigo reinventado con detalles distintivos en las mangas, insinuó el enfoque general: elevar las piezas cotidianas con una artesanía meticulosa y florituras sutiles.

McCollough y Hernandez hablaron abiertamente de sus motivaciones: el tumultuoso estado del mundo y el implacable calendario de la moda. Su deseo de paz y comodidad resonó en el estado de ánimo meditativo del espectáculo, acompañado por la serena “Going Home” de Alice Coltrane.

Las siluetas envolventes se convirtieron en un tema clave, evidente en capuchas generosas, chales drapeados y sensuales vestidos largos que se aferraban al cuerpo. Esta sensación de comodidad se equilibró con una sastrería elegante, especialmente en parkas que recuerdan a los diseños icónicos de Helmut Lang. Los años 90, una época anterior al abrumador presente digital, sirvieron como una clara fuente de inspiración.

La fuerza de la colección reside en su capacidad para aprovechar un deseo universal de comodidad y seguridad. La abundancia de chalecos y abrigos de piel de oveja acogedora ofrecía un escape tangible de las duras realidades. Sin embargo, como reconocen los propios diseñadores, el reto está en ir más allá de esta zona de confort y encontrar nuevas formas de expresar su visión.

La colección Otoño-Invierno 2024-2025 de Proenza Schouler ofrece una respuesta reflexiva a la coyuntura actual. Al tiempo que priorizan la comodidad y la facilidad, los diseñadores se enfrentan al reto de evolucionar su visión manteniendo su característico lujo silencioso.

Colección Otoño-Invierno 2024-2025 de LaPointe

Olvídese de la multitud preppy y del borde del centro de la ciudad, LaPointe Otoño Invierno 2024-2025 susurra: “solo abejas reinas”. La colección “Class of LaPointe 24” de Sally LaPointe tira el libro de reglas por la ventana, celebrando la feminidad sin remordimientos con una dosis de confianza desde el primer día de clases.

Imagínese al líder indiscutible de la moda pavoneándose en el campus, desafiando a todos a mirar hacia otro lado. Las plumas, la floritura distintiva de LaPointe, ocupan un lugar central, adornando abrigos y chaquetas con un estilo extravagante. Los vestidos se adhieren y se curvan, celebrando la forma femenina con una sensualidad que exige atención. El denim se vuelve ceñido, empujando los límites de la modestia tradicional.

Pero incluso las abejas reinas necesitan su corte. Las sudaderas con capucha universitarias de gran tamaño y los pantalones cargo holgados ofrecen un contrapunto, creando una jerarquía dentro de este elegante patio de la escuela. La propia LaPointe emerge como la Waldorf de Blair, y sus leales súbditos la siguen con atuendos un poco menos ostentosos.

Esta colección es para la chica LaPointe que se esfuerza por destacar. Supera los límites, abraza su confianza y utiliza la moda como su arma preferida. Para aquellos que buscan un enfoque más sutil, las piezas de gran tamaño ofrecen un sentido de pertenencia dentro de este orden social establecido.

Colección Otoño-Invierno 2024-2025 de Anna Sui

En lugar de los últimos influencers de la Generación Z, la primera fila del desfile Otoño-Invierno 2024 de Anna Sui estuvo repleta de nombres legendarios como Debbie Harry y David Johansen. Esta temporada, Sui abandonó el camino familiar, optando por un cautivador viaje en el tiempo, inspirándose en Miss Marple de Agatha Christie, las primeras ediciones de Virginia Woolf e incluso el espíritu rebelde del grunge de los 90.

La colección se desarrolló como el sueño de un cazador vintage, con cada pieza susurrando su historia de origen única. Las faldas escocesas de tweed naranja evocaron los maravillosos años 60, mientras que los vellones de Fair Isle aportaron un toque de “gorpcore” contemporáneo a la mezcla. Pero Sui no es de las que se limitan a imitar el pasado. Es una aguda observadora del presente, incorporando sus hallazgos (hombres jóvenes que abrazan las babushkas, un resurgimiento de la moda vintage) en el estilo. Las bufandas de recuerdo y los divertidos sombreros añadieron un toque de estilo urbano moderno, mezclándose a la perfección con los slips retro teñidos a mano por la comerciante de lencería vintage Eveliina.

Esto no fue solo una lección de historia de la moda; Era un tapiz vibrante tejido de diferentes épocas. La chaqueta y la falda con estampado de flores “Bloomsbury-blue” de terciopelo panné, combinadas con una camiseta de rugby de lúrex, capturaron a la perfección esta esencia. Otro punto de inflexión: una camiseta sin mangas de red bordada con lentejuelas transparentes combinada con pantalones de lentejuelas plateadas, fusionando sin esfuerzo la década de 1920 con la actualidad.

Monse Otoño Invierno 2024-25

Esta colección es un cóctel cósmico, que combina la comodidad familiar del estilo característico de Monse con una pizca de curiosidad extraterrestre. Te deja preguntándote: “¿Hay extraterrestres entre nosotros?” y sonriendo ante la traviesa respuesta ofrecida a través de trajes perfectamente confeccionados y estampados atrevidos. Es una colección que es a la vez genial y curiosa, lo que hace que el Otoño Invierno 2024-2025 de Monse sea una aventura de moda verdaderamente única.

Su colección Otoño-Invierno 2024 susurra sobre naves espaciales y encuentros con extraterrestres. Un tapiz que representa un aterrizaje extraterrestre adorna una blusa abotonada, un minivestido y pantalones de corte relajado, insinuando el tema de otro mundo. Sin embargo, los elementos familiares de Monse permanecen: piense en los clásicos vestidos camiseros de satén con cuello, los etéreos midis transparentes y los acogedores tejidos de cuello alto.

Monse no tiene miedo de “meterse con lo familiar”, como dice García. Esta temporada, eso se traduce en estampados florales con un toque espeluznante: globos oculares que se asoman desde las flores, gracias a su primera incursión en el diseño generado por IA. Este espíritu de subversión juguetona se filtra en su característico traje deconstruido, evidente en blazers empalmados y blusas sin tirantes. Y no olvidemos los dobladillos juguetonamente cortos, que seguramente harán las delicias de los terrícolas (o tal vez, extraterrestres) que buscan un toque de confianza en las piernas largas.

Colección Otoño Invierno 2024-2025 de Alice + Olivia

Alice + Olivia es sinónimo de moda atrevida y alegre, y su colección Otoño Invierno 2024 en NYFW FW24 no fue una excepción. Esta temporada, la fundadora Stacey Bendet redobló la filosofía burbujeante de la marca, inyectándole una vibrante dosis de Pop Art gracias a una colaboración con los herederos de Tom Wesselmann.

Bendet profundizó en los archivos de Wesselmann, transformando sus obras icónicas en maxi vestidos adornados con arte, abrigos prismáticos y juguetones cuellos de tortuga. Pero la expresión artística no se detuvo ahí. Los invitados a la presentación, que se llevó a cabo al otro lado de la calle de la sede de A + O, fueron recibidos por esculturas en 3D de gran tamaño (lápices labiales de gran tamaño, gafas de sol e incluso nubes, lazos y rosas) inspiradas en los motivos de Wesselmann.

Mientras que los fieles fans de Alice + Olivia disfrutaron de un montón de favoritos familiares, como chaquetas de tweed con cuentas y minivestidos elegantes, Bendet se aventuró más allá de su zona de confort, ofreciendo delicias sorprendentes. Por primera vez, adoptó vestidos de punto de tendencia minimalista, demostrando su maestría en la yuxtaposición de estilos con el máximo impacto.

Otro punto a destacar fue el enfoque continuo en los pantalones perfectos, una prioridad de la marca desde sus inicios. Esta temporada, los pantalones negros de doble pliegue de pierna ancha ofrecían una opción sofisticada pero llamativa para el glamour diario.

Esta colección encapsula el corazón de Alice + Olivia: audaz, juguetona e impregnada de espíritu artístico. Es una celebración del glamour cotidiano con un toque diferente, que ofrece piezas sorprendentes junto con los básicos favoritos de los fanáticos. Es esta mezcla armoniosa la que promete un futuro emocionante para la marca.

Colección Dauphinette Otoño Invierno 2024-2025

La colección Otoño-Invierno 2024-2025 de Dauphinette, presentada en la Semana de la Moda de Nueva York, no era para los débiles de corazón. En cambio, fue una exploración cautivadora del maximalismo audaz, desafiando las expectativas y celebrando la individualidad a través de adornos opulentos y accesorios poco convencionales.

Inspirándose en el poema de Margaret Atwood sobre la devastación artística y en la canción rebelde de 3OH!3 “Don’t Trust Me”, la diseñadora Olivia Cheng orquestó una sinfonía sartorial que superó los límites del lujo tradicional. Los cristales caían en cascada como gotas de candelabro vintage sobre un abrigo de piel de cordero, mientras que los vestidos rojos de los bomberos lucían un ejército de adornos de escarabajos iridiscentes. Los imperdibles, a menudo relegados a tareas utilitarias, encontraron nueva vida como adornos rebeldes en delicadas camisas de organza de seda.

La visión maximalista de Cheng se extendió más allá de las prendas. Los accesorios divertidos, como una bolsa de fútbol adornada con cuentas de vidrio vintage y un bolso shopper “prosciutto” confeccionado con cuero sostenible de caparazón de camarón, sirvieron como temas de conversación, desafiando las percepciones de los materiales de alta costura. Incluso las gafas y los peinados se unieron a la narrativa, con tenedores transformados en gafas vanguardistas y cristales tejidos en trenzas, añadiendo un toque inesperado a los elementos clásicos.

La colección culminó con un final espectacular: una capa de cachemira carmesí adornada con pedrería brillante y estampada con la desafiante declaración “Bad to the Bone”. Fue una declaración poderosa, que refleja el mensaje central de la colección de autoexpresión e individualidad sin complejos.