Bob Varela News

La firma, ahora en manos de Alfonso Pérez, fue bandera del minimalismo y la sencillez y ha abierto el desfile con abrigos y vestidos en tonos cálidos, preciosos, bien hechos y fáciles de llevar. Su costura es minuciosa y su buen gusto le permite hacer sublime el ‘menos es más’. Quitar lo que sobra y reducir la intensidad estética da valor al patrón, a la costura, ambos potenciados por el tejido y el color.

La sastrería se explora hasta límites insospechados y se juega con los códigos de lo masculino y lo femenino para derribar barreras y hacer prendas sin etiquetas. A medida que avanza la colección, se eleva la paleta cromática con tonos más potentes, como granate, rojo y negro y entran esas piezas que mezclan arte y costura que tango le gustan al diseñador: piezas de autor en las que vuelca su creatividad y talento.

Para la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid de febrero 2025, Ynesuelves presenta una colección que entrelaza dos almas de Inglaterra: la aristocrática tradición ecuestre y la vibrante rebeldía urbana. Esta fusión única rinde homenaje al extraordinario legado del Duque de Alburquerque, una figura que encarna la pasión sin límites y la determinación inquebrantable.

El Duque, conocido cariñosamente como “Aba” en el círculo familiar, no fue solo el patriarca de una dinastía, sino un símbolo viviente de coraje y perseverancia. Como primer español en participar en el legendario Grand National británico, su espíritu indomable le llevó a competir siete veces en una de las carreras de obstáculos más desafiantes del mundo. Su determinación le valió el apodo de “The Iron Duke”, tras las múltiples placas y tornillos que coleccionó en sus intrépidas participaciones, completando la carrera con 56 años en un testimonio de voluntad inquebrantable.

Esta colección nace de la intersección de dos perspectivas inglesas que han marcado a las creadoras. María “La Beltraneja” aporta la visión romántica de los místicos bosques ingleses, espacios donde la imaginación y los sueños encuentran refugio. Por su parte, Ynés, inspirada por sus años en el Istituto Marangoni de Londres, incorpora la energía transgresora de las subculturas británicas, donde la individualidad y la libertad de expresión se elevan como banderas de identidad.

La colección explora magistralmente el diálogo entre el refinamiento del hipódromo y la rebeldía urbana de los Teddy Boys y Mods. Las chaquetillas de los jockeys, símbolos tradicionales de estatus y maestría, se reimaginan a través del prisma de las icónicas chaquetas de cuero de las bandas juveniles. Esta fusión inesperada crea un nuevo lenguaje visual donde la elegancia clásica británica se encuentra con la actitud desafiante de la juventud.

En este universo creativo, los caballos y las motocicletas comparten protagonismo como símbolos de libertad y poder. Las siluetas tradicionales del mundo ecuestre se transforman mediante detalles contemporáneos, mientras que los códigos de las subculturas urbanas se refinan con la precisión de la sastrería británica. El resultado es una colección que celebra la excelencia artesanal y el prestigio de la tradición, mientras abraza la libertad de expresión y la identidad individual.

Esta colección es más que una serie de prendas; es un tributo al espíritu del Duque de Alburquerque, cuya pasión y determinación siguen inspirando a su familia. Es una celebración de la dualidad, donde la tradición aristocrática y la rebeldía juvenil no solo coexisten, sino que se enriquecen mutuamente, creando una visión única y contemporánea del heritage británico.

Bohemian es la nueva colección de Malne, que se rinde al glamour romántico y a la bohemia. Juanjo Mánez y Paloma Alvarez, los creativos de la firma, reinventan el lujo uniendo en sus prendas la estética hippie de luxe del boho chic de los años 70, con el carácter personal, urbano y de líneas definidas, del diseño Malne para vestir a una mujer del futuro. Una mujer, que juega con la moda, pero además tiene la mirada puesta en el consumo responsable consciente del papel que ejerce la sobreproducción de ropa en el medio ambiente.
La firma Malne la Maison, produce, desde su fundación en 2016, artesanalmente todos sus diseños en su atelier de Madrid, y confecciona series limitadas y modelos únicos que se distribuyen en puntos de venta selectos de todo el mundo.

En esta colección, los materiales empleados son el tweed, la gasa de seda, el cashemere, el gazaar y las micropaillettes.
Las prendas siguen líneas bohemias, con exquisitos tejidos de gasa de seda que vuelan sobre la pasarela, y también firmes líneas muy urbanas. Destacan las capas de tweed, las chaquetas, icónicas de la firma, que en esta ocasión son fitted, túnicas, blusas y vestidos de chiffon voluptuosos de colores ricos, verde esmeralda, rojo rubí y siempre el negro, color fetiche de la firma.

The hotel, by Pablo Erroz es la nueva propuesta para la temporada 2025 del diseñador mallorquín. The hotel surge de la evolución natural del capítulo presentado anteriormente: The Club. The Hotel, un lugar donde se dan encuentro diferentes personas, disciplinas y oficios. El lugar donde pasa y se conecta todo bajo la atenta mirada de sus huéspedes y las luces de la gran ciudad. The only hotel for explorers and multitasking minds.
The Hotel viene acompañado del nuevo re branding de la marca, que pasa ahora a englobar todos los aspectos que tienen que ver con el diseño bajo el nombre de ERROZ.

Erroz opta para la próxima colección por una propuesta amplia y global, donde desaparecen las temporadas. Una colección que por primera vez engloba más propuestas de mujer que de hombre, con tejidos que van desde las sedas, lanas, ikats Made in Mallorca, prints sobre pailettes ó algodones, hasta las características napas marca de la casa. Se acompaña de un carta de colores naturales y a su vez maduros que pasan por los negros, arenas o marrones, en contraste con vibrantes tonalidades de verdes y prints florales. Una propuesta de shapes con puntos de sastrería, sosifisticados y todoterrenos al mismo tiempo, donde se apuesta por la recuperación e incorporación de algunas prendas pasadas icónicas para seguir creciendo de forma sostenible, minimizando el impacto y los procesos de producción, apostando por la durabilidad y atemporalidad por la que se caracterizan las prendas. La propuesta se cierra con un casting multicultural de diferentes edades capaz de realzar la belleza singular de cada individuo y donde las alianzas entre diferentes sectores y oficios vuelve a ser clave.

Como viene siendo habitual, destacan las colaboraciones que forman parte del universo multidisciplinar de Erroz, entre las cuales se encuentra su última colección de suelos para GayaFores inspirados en los tradicionales suelos de hoteles madrileños y como novedad en esta edición, destaca la colaboración con el reconocido fabricante internacional de laminados, Formica Group, con sede en Valencia. Esta alianza se centra en la recuperación de materiales dañados tras la DANA, otorgándoles una nueva vida para construir parte del mobiliario de The Hotel y diseñar accesorios únicos, así como piezas de vestir singulares.

Los paisajes de pétalos florales, con sus formas caprichosas, sus deliciosos aromas,  sus preciosos colores y sus aterciopeladas texturas son la inspiración de PETALSCAPE, una colección en la que el dramatismo de los códigos de la casa se fusiona con una visión contemporánea de la seducción para elevar la esencia femenina.

Una propuesta cautivadora que habla de sensualidad, envolviendo el cuerpo en un juego fascinante de delicadas transparencias de gasas volátiles y texturas vibrantes, adornadas con pétalos en relieve. En este universo floral, lo oculto, lo íntimo y lo manifiesto se entrelazan en evocaciones lúdicas y poéticas.
Destacan las formas amplias y sinuosas con sugerentes aberturas asimétricas, los mini vestidos caparazón y las siluetas esculpidas con líneas rectas que acentúan hombros y cintura, realizadas en esponjosos crêpes de seda que sugieren una belleza fluida y se atreven a entablar un dialogo efímero con el encaje, el acetato, los tejidos calados y la organza devoré.
El rosa coral, símbolo del deseo, la creatividad y la vitalidad, transita entre los matices terrosos, los reflejos del luminoso clorofila, los ocres desérticos y el dorado blanco solar para crear una base cromática en la que surgen, como en los paisajes, bordados ajardinados, cascadas de hojas y lechos de pétalos dibujados al láser y contorneados con finos cordones de seda a modo de rebrodé.
La firma Hannibal Laguna ha logrado fusionar la excelencia artesana de los altos oficios, la tecnología y la modistería clásica, en un minucioso proceso de confección que simplifica algunas laboriosas técnicas de la Alta Costura  para ofrecer, a través de sus colecciones de autor, piezas que perduran en el tiempo y potencian una moda más sostenible.

PETALSCAPE pretende volver a conectar emociones, sentimientos y recuerdos a través de la síntesis de las ideas inspiradas en la ligereza y sencillez del susurro de los pétalos.