Bob Varela News

Interacción entre el “yo” (self) y el “mundo” (world)

Conexión continua entre nuestra identidad interna y el entorno que nos rodea.
He elegido este título para esta colección porque la moda es una declaración íntima: un reflejo de cómo deseamos que el mundo nos contemple y de cómo, a su vez, el mundo nos contempla. Durante los últimos dos siglos, la moda se ha democratizado, convirtiéndose en un lenguaje universal que nos permite expresar tanto nuestro estilo individual como nuestro sentido de pertenencia. El exterior se convierte en un espejo del yo interior, una danza de formas, texturas y colores que revela quiénes somos y, a veces, quiénes anhelamos ser.

Este proceso ha liberado los límites del color, la tela y el diseño, dándonos la libertad de transformarnos sin traicionar la esencia que llevamos dentro, respetando las sensibilidades culturales que compartimos hoy. Pero, ante todo, esta colección honra la sostenibilidad. Intento crear diseños que trasciendan lo efímero y la urgencia de lo nuevo por lo nuevo, prendas que irradien elegancia y estilo, no solo hoy, sino también en el mañana. Cada estilo de diseño ha sido creado para que cada mujer, sin importar quién sea, se enfrente al mundo con ropa elegante y elaborada que refleje la belleza interna inherente de cada mujer.
“La belleza está en los ojos de quien la contempla, ya sea en los tuyos o en los míos.”

Este es un homenaje a las texturas y a la magia de las superposiciones.Desde la dulzura envolvente del tweed y la calidez aterciopelada hasta el destello sutil del satén y las aplicaciones en relieve, cada material evoca épocas y estilos que resuenan en armonía. El terciopelo se entrelaza con lentejuelas y bordados, creando piezas que seducen al tacto y deslumbran por su riqueza y opulencia. Los tejidos pesados, como el tweed y la lana, dialogan en contraste con la ligereza etérea de la seda y otros textiles ligeros, logrando un equilibrio sublime entre estructura y fluidez.

La firma, ahora en manos de Alfonso Pérez, fue bandera del minimalismo y la sencillez y ha abierto el desfile con abrigos y vestidos en tonos cálidos, preciosos, bien hechos y fáciles de llevar. Su costura es minuciosa y su buen gusto le permite hacer sublime el ‘menos es más’. Quitar lo que sobra y reducir la intensidad estética da valor al patrón, a la costura, ambos potenciados por el tejido y el color.

La sastrería se explora hasta límites insospechados y se juega con los códigos de lo masculino y lo femenino para derribar barreras y hacer prendas sin etiquetas. A medida que avanza la colección, se eleva la paleta cromática con tonos más potentes, como granate, rojo y negro y entran esas piezas que mezclan arte y costura que tango le gustan al diseñador: piezas de autor en las que vuelca su creatividad y talento.

Para la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid de febrero 2025, Ynesuelves presenta una colección que entrelaza dos almas de Inglaterra: la aristocrática tradición ecuestre y la vibrante rebeldía urbana. Esta fusión única rinde homenaje al extraordinario legado del Duque de Alburquerque, una figura que encarna la pasión sin límites y la determinación inquebrantable.

El Duque, conocido cariñosamente como “Aba” en el círculo familiar, no fue solo el patriarca de una dinastía, sino un símbolo viviente de coraje y perseverancia. Como primer español en participar en el legendario Grand National británico, su espíritu indomable le llevó a competir siete veces en una de las carreras de obstáculos más desafiantes del mundo. Su determinación le valió el apodo de “The Iron Duke”, tras las múltiples placas y tornillos que coleccionó en sus intrépidas participaciones, completando la carrera con 56 años en un testimonio de voluntad inquebrantable.

Esta colección nace de la intersección de dos perspectivas inglesas que han marcado a las creadoras. María “La Beltraneja” aporta la visión romántica de los místicos bosques ingleses, espacios donde la imaginación y los sueños encuentran refugio. Por su parte, Ynés, inspirada por sus años en el Istituto Marangoni de Londres, incorpora la energía transgresora de las subculturas británicas, donde la individualidad y la libertad de expresión se elevan como banderas de identidad.

La colección explora magistralmente el diálogo entre el refinamiento del hipódromo y la rebeldía urbana de los Teddy Boys y Mods. Las chaquetillas de los jockeys, símbolos tradicionales de estatus y maestría, se reimaginan a través del prisma de las icónicas chaquetas de cuero de las bandas juveniles. Esta fusión inesperada crea un nuevo lenguaje visual donde la elegancia clásica británica se encuentra con la actitud desafiante de la juventud.

En este universo creativo, los caballos y las motocicletas comparten protagonismo como símbolos de libertad y poder. Las siluetas tradicionales del mundo ecuestre se transforman mediante detalles contemporáneos, mientras que los códigos de las subculturas urbanas se refinan con la precisión de la sastrería británica. El resultado es una colección que celebra la excelencia artesanal y el prestigio de la tradición, mientras abraza la libertad de expresión y la identidad individual.

Esta colección es más que una serie de prendas; es un tributo al espíritu del Duque de Alburquerque, cuya pasión y determinación siguen inspirando a su familia. Es una celebración de la dualidad, donde la tradición aristocrática y la rebeldía juvenil no solo coexisten, sino que se enriquecen mutuamente, creando una visión única y contemporánea del heritage británico.

Bohemian es la nueva colección de Malne, que se rinde al glamour romántico y a la bohemia. Juanjo Mánez y Paloma Alvarez, los creativos de la firma, reinventan el lujo uniendo en sus prendas la estética hippie de luxe del boho chic de los años 70, con el carácter personal, urbano y de líneas definidas, del diseño Malne para vestir a una mujer del futuro. Una mujer, que juega con la moda, pero además tiene la mirada puesta en el consumo responsable consciente del papel que ejerce la sobreproducción de ropa en el medio ambiente.
La firma Malne la Maison, produce, desde su fundación en 2016, artesanalmente todos sus diseños en su atelier de Madrid, y confecciona series limitadas y modelos únicos que se distribuyen en puntos de venta selectos de todo el mundo.

En esta colección, los materiales empleados son el tweed, la gasa de seda, el cashemere, el gazaar y las micropaillettes.
Las prendas siguen líneas bohemias, con exquisitos tejidos de gasa de seda que vuelan sobre la pasarela, y también firmes líneas muy urbanas. Destacan las capas de tweed, las chaquetas, icónicas de la firma, que en esta ocasión son fitted, túnicas, blusas y vestidos de chiffon voluptuosos de colores ricos, verde esmeralda, rojo rubí y siempre el negro, color fetiche de la firma.